Jeg føler det mangler buildup og peak (Evt drop men det er jo smak og behag samt sjanger avhengig).

Se på peak ved 4 min, her er det lite eller ingen buildup før sangen tar av og lydbildet virker faktisk mindre ved takeoff-en.
Jeg ville kanskje ventet 16-32 bars med annenhver kick - snare - kick - snare rundt 4 min, slik det er nå så senkes tempoet litt.

Du burde også prøve å variere melodien litt utover i sangen slik at den utvikler seg, kanskje du introduserer for mye av melodien og instrumentene for tidlig.

Jeg produserer kun på hobbybasis men jeg setter meg også fast i rammene. Med det mener jeg at musikken blir altfor forutsigbar, de samme instrumentene går igjen hele tiden, den samme takten følges slavisk osv.
Selv om det finnes enkelte elementer som må være med for å holde seg innen en sjanger så er det de sangene som introduserer uventede elementer som slår ann.
Klassisk trance skal være repetativt men det er mye rom for variasjon i løpet av sangen.

Se på hardstyle (den gamle) hvor bare det å reversere bassen og sette distortion på den skapte nesten en helt ny sjanger alene.
Eller når klassiske trance/progressive sanger begynte å få drops istedenfor peak.
Ett simpelt triks men fy f*** å deilig det er når buildup-en kommer og du blir slått i ansiktet av bassen i droppet.

Ett konkret eksempel er https://open.spotify.com/track/5GnQl...QvO-Q8bXlmc9jg rank1 - Airwave.
Den har ett veldig ryddig lydbilde på tross av at det er mange instrumenter med flere melodier over hverandre, de spilles også hver for seg i noen partier for så å bli kombinert til ett klimaks på slutten.

Hører sangen på mobil akkurat nå, men jeg hører veldig lite perkusjon og altfor mye snare.

Beklager om fagspråket mitt ikke er helt korrekt